nowy sezon czas rozpocząć.!

DKF Celuloid przedstawia: nadchodzi buntownicza wiosna 2010!

Nie tylko z okowów zimy wyzwolimy się z nadchodzącym semestrze! Po tematyce wolnościowej przyszłą pora na bunt. Będzie więc i muzycznie, i egzotycznie - z małą domieszką pierwszorzędnej animacji. "Persepolis", "Control", "Ghost dog", "Lwica", "Papierowy żołnierz" i "Jesus Chrystus Zbawiciel" - oto obrazy, które obejrzymy tej wiosny. Sezon rozpoczniemy natomiast powstańczo-kobiecym niezwykłym pokazem specjalnym. Projekcja „Konspiratorek”, połączona ze spotkaniem z reżyserem tego filmu, zaowocuje w wiele niespodzianek.

Już 20 lutego wydarzenie specjalne – tak, tak, chodzi o zachwycający dokument "Konspiratorki" w reżyserii Niemca Paula Meyera. To właśnie on otworzy cykl buntowniczych pokazów filmowych. Przed projekcją opowie o nim sam twórca - a jest o czym opowiadać, bo historia kobiet w trakcie II wojny światowej to wciąż terra incognita. Łączniczki, pielęgniarki, studentki tajnych kompletów, pozornie niezwykłe dziewczyny - obecnie już starsze kobiety - to o nich właśnie będzie mowa w tym niezwykłym utworze. Poza atrakcyjną formą i wnikliwą analizą sytuacji bohaterek możemy zresztą tego wieczoru liczyć na parę innych niespodzianek – przekonacie się o tym już w lutym!

Po dokumentalnych „Konspiratorkach” w repertuarze Dyskusyjnego Klubu Filmowego Celuloid pojawi się film animowany - "Persepolis". Z niewinną rysunkową bajeczką nie ma on jednak wiele wspólnego - zarówno na gruncie formy (to adaptacja świetnego komiksu Marjane Satrapi), jak i treści (losy młodej dziewczyny na tle wydarzeń w Iranie). Ta nagrodzona w Cannes historia dojrzewania w Teheranie okraszona zostaje nie tylko standardowym motywem młodzieńczej kontestacji, ale także wątkami politycznymi. Lekkość, z jaką prowadzony jest główny wątek oraz świetna muzyka (powalający remake utworu "Eye of the tiger", znanego z filmu "Rocky"!) sprawiają, że ten czarno-biały film ubarwić może niejeden wieczór. Zresztą, któż w dzieciństwie nie chciał, tak jak buńczuczna Marjane, zostać prorokinią!

Kolejny film z cyklu znów obejrzymy w czerni i bieli - znów także będzie się można pozachwycać świetną muzyką. "Control" - powstały na podstawie książki napisanej przez żonę Iana Curtisa, wokalisty zespołu Joy Division - opowiada jednak nie tylko o działalności zespołu. Chodzi tu także o miłość i - tak, tak - bunt przeciwko szarej rzeczywistości i mieszczańskim konwenansom. Mamy więc wszystko, co najważniejsze w filmach o muzykach - świetną ścieżkę dźwiękową, namiętny romans z piękną Annik Honoré oraz frapujące zdjęcia (operator Marin Ruhe fotografuje podrzędne dzielnice mieszkaniowe w taki sposób, że nie można od nich oderwać wzroku).

W nadchodzącym sezonie otrzemy się jednak nie tylko o muzykę i komiks. Czeka nas także perełka zaczerpnięta z twórczości filmowej Jarmusha - a dokładniej "Ghost Dog - zemsta samuraja". To historia czarnoskórego zawodowego zabójcy, żyjącego w nieokreślonym amerykańskim mieście i wykonującego zlecenia swojego szefa - gangstera Louie, któremu zawdzięcza życie. Zetkniemy się więc nie tylko z filmową alternatywą, ale także - ze sporą dawką energetyzującego hip-hopu (ścieżkę dźwiękową opracował raper RZA).

W kwietniu powrócimy także do egzotyki oraz historii opowiedzianych z perspektywy kobiet. Przeniesiemy się do Ameryki Południowej - tym razem rewolucja, w której będzie nam dane uczestniczyć, będzie dotyczyła tylko jednej osoby - ciężarnej Julii, która, skazana za morderstwo, trafia za kratki. Jak udaje jej się przetrwać w żeńskim zakładzie karnym? Co łączy młode matki z buntowniczą tematyką tegorocznego przeglądu? Argentyńska "Lwica" w reżyserii Pabla Trapero to film przyprawiony jest nie tylko wyśmienitą muzyką, ale i wysmakowanymi zdjęciami. Pokazuje losy kobiet w więzieniach od nieco innej strony, niż czynił to niedawno nasz rodak, Marcin Koszałka, w "Wyroku na życie". Jeśli jednak obawiacie się mrocznych akcentów rodem z rodzimej "Symetrii", uspokajamy: film o więzieniu może nieść z sobą sporą dawkę pozytywnej energii!

W repertuarze pojawi się również zwycięzca festiwalu Sputnik nad Warszawą - "Papierowy żołnierz". Opowiada on historię sześciu tygodni z życia lekarza Daniła Pokrowskiego, który uczestniczy w programie przygotowawczym dla przyszłych astronautów. To jednak nie koniec atrakcji - zmagania związane z treningami przyszłego astronauty zbiegają się w czasie z tęsknotą za Moskwą i zawirowaniami natury uczuciowej. Jak pisze Janusz Wróblewski w recenzji "Papierowego żołnierza": "trudno nie zachwycić się urodą smutnych, błotnisto-pustynnych przestrzeni kosmodromu, gdzie obok rozpadających się lepianek, skrzypiących wagonów i zardzewiałych spycharek raz po raz rozbłyska łuna wylatującej w niebo rakiety".

Co więcej, ostatni film wyświetlany w bieżącym roku akademickim znów zwróci się w stronę buntu i świetnej muzyki. "Jezus Chrystus Zbawiciel" zakończy cykl buntowniczych pokazów, odsyłając w stronę Naprawdę Kultowego Kina. Jak możemy przeczytać w recenzji Janusza Wróblewskiego, „pełnometrażowy dokument Niemca Petera Geyera „Jezus Chrystus Zbawiciel” to na pozór tylko „techniczny” zapis słynnego happeningu Klausa Kinskiego z 20 listopada 1971 r. w berlińskiej Deutschlandhalle.” Będzie więc dziko i prowokująco, bo chociaż sam film opiera się na motywie religijnym, nie można od niego oczekiwać świętoszkowatości! Tych, którzy go jeszcze nie widzieli, serdecznie zapraszamy - ci natomiast, którzy zetknęli się już w filmową ofertą na nadchodzący semestr, wiedzą, że zapoznać się z nią warto!


Gocha Pawlak

nowy rok, a więc podsumowanie 2009!

Wolność, projekcja, prelekcja! – podsumowanie semestru zimowego 2009 (DKF Celuloid)

Sporym sukcesem zakończył się drugi semestr działalności Dyskusyjnego Klubu Filmowego Celuloid. Choć wydaje się, że całą przygodę z kinem – w tym współpracę z Muzeum Etnograficznym oraz Centrum Europejskim – zaczęliśmy dopiero niedawno, właśnie minął drugi semestr naszych spotkań. Intensywna promocja naszych działań odniosła niemal natychmiastowe efekty – zwiększyło się nie tylko grono widzów, ale także – zespół działaczy!

            Nowy semestr działalności otworzył pokaz "Rusałki" w reżyserii Anny Melikyan. Film ten, porównywany z francuską „Amelią”, opowiada o poczętej wprost w morzu dziewczynie, która, żyjąc na rosyjskiej prowincji, wydaje się – nie bez udziału dynamicznego montażu i absurdalnych motywów – żyć w całkiem baśniowym świecie. Trudno byłoby jednak stwierdzić, że omywa ją – poza pięknie sfotografowanym morzem prawdziwym – metaforyczne morze możliwości: marzenia o powrocie ojca-marynarza i karierze baletowej owocują jedynie przeprowadzką do stolicy i znalezieniem niezbyt pasjonującego zajęcia. Sam film staje się jednak z minuty na minut coraz bardziej pasjonujący, choć zupełnie odmienny od tego, co – mając w pamięci osiągnięcia Eisensteina i Tarkowskiego – zwykło się kojarzyć z rosyjskim kinem. Tytułowa bohaterka ma poczucie nieograniczonej wolności - choć szara egzystencja mogłaby się wydawać przytłaczająca, dziecięca niewinność Rusałki oraz optymistyczne podejście do życia zapewnia jej – a także i nam, widzom – sporo satysfakcji.

            O ile tematyka wolności połączyła wszystkie filmy zakończonego właśnie cyklu, z dziecięcą niewinnością nie mieliśmy już do czynienia. „Księżniczki” Fernanda Leona de Aranoa to przecież opowieść o konsekwencjach życia na ulicy – historia o tyle przewrotna, że skupiająca się nie na traumatycznych wydarzeniach, ale codziennym odnajdywaniu miłości, przyjaźni i szczęścia w świecie prostytucji. Bohaterki filmu - młoda, wrażliwa i złakniona bliskości Caye oraz Ulema, nielegalna emigrantka samotnie wychowująca synka - spotykając się u zaprzyjaźnionej kosmetyczki, nie poruszają jednak tematu związanego z nierządem. Gawędzą o lakierach do paznokci i spotkaniach z potencjalnymi książętami z bajki – w ten sposób, ignorując okrutną rzeczywistość, starają się wywalczyć sobie choć trochę wolności.

            Walka o nią pojawiła się w tym sezonie również w zupełnie innej scenerii – mieliśmy okazję oglądać ją w filmie „Metropolis” Fritza Langa, dziele zaliczanym do klasyki kinematografii. Jeden z jesiennych wieczorów wypełniła nam więc futurystyczna wizja potężnego miasta, które – zlokalizowane głęboko pod ziemią – rozwija się dzięki wyzyskiwanym robotnikom. Ich bunt przeciwko fatalnemu traktowaniu okraszony zostaje świetną muzyką, dzięki czemu ten przedwojenny film – zupełnie odmienny pod względem formalnym od współczesnych produkcji – jest w stanie wciąż wzbudzić ogromne zainteresowanie widzów. Nareszcie udało się nam więc- w całkiem sporym gronie - obejrzeć to, co, choć uznawane za kultowe, jest w polskich kinach niezwykle trudno dostępne.

            Zwrot w stronę klasyki nie oznaczał jednak spadku zainteresowania współczesnym rosyjskim kinem – kolejny pokaz dał widzom szansę odkrycia kolejnej świetnej, kameralnej produkcji. Tym razem była to ”Podróż ze zwierzętami domowymi", film, w którym tematyka miłosna i wolnościowa podana została w wyjątkowo kunsztownej formie. Chodzi o perypetie filigranowej Natalii, która, wychowawszy się w domu dziecka, wychodzi za mąż za niekochanego Gospodarza i wiedzie dość monotonny żywot w sąsiedztwie linii kolejowej. Wszystko zmienia się w momencie, gdy jej małżonek nagle umiera. Natalia, uwolniona od grubiańskiego mężczyzny, pozbawiona wszelkich zobowiązań – odkrywa nieznane pragnienia, uczucia i marzenia. Wkrótce w jej życiu pojawiają się wesoły kierowca ciężarówki - Serega, pies Koszczej i koza Berta. W domu zaczyna grać muzyka, a Natalia postanawia wziąć los w swoje ręce i podążać za głosem serca. Rozpoczyna tytułową podróż ze zwierzętami domowymi.

            Miejsce zamieszkania opuszcza również dwudziestoletni Claude Bukowski, bohater kolejnego filmu prezentowanego w ramach projekcji Dyskusyjnego Klubu Filmowego Celuloid. Chodzi tu jednak nie tyle o miłość – choć i na tę, całkiem wolną, jak na hipisów przystało, przyjdzie pora – ale o posiedzenie komisji wojskowej. Podróże Claude’a – odbywane nie tyle ze zwierzętami domowymi, co z czwórką przypadkowo napotkanych hipisów – pozwolą mu na odkrycie świata nieznanych dotąd wartości, a także, co równie znamienne, paru rodzajów narkotyków. Młodzieniec z Oklahomy w Nowym Jorku zetnie się z braterstwem, równością i tolerancją – my natomiast, jako widzowie kultowego musicalu Milosa Formana „Hair” – stykamy się z dużą dawną pozytywnej energii i porywającej muzyki. Trudno się więc dziwić, że film ten wywołuje tak wielki entuzjazm mimo upływu lat od powstania ruchu hipisowskiego.

            Ostatnim obrazem wyświetlonym w semestrze zimowym była „Wyspa” Pawła Łungina, która doskonale komponowała się z atmosferą przedświątecznej refleksji (odrywając nasze myśli od gorączki bożonarodzeniowych zakupów). Tym razem chodziło o wolność od grzechu i od poczucia winy. Temat ten został poruszony w związku z historią nietuzinkowego człowieka, mieszkańca prawosławnego klasztoru położonego na północy Rosji. Tytułowa wyspa, jego miejsce zamieszkania, stała się jednocześnie miejscem pokuty, a także celem podróży tych wszystkich, którzy wierzyli, że bohater filmu posiada moc uzdrawiania, odpędzania demonów i
przepowiadania przyszłości. Goszcząc u niego, otaczali go znacznym szacunkiem, choć sam uzdrowiciel dręczony był przez wyrzuty sumienia związane z błędami młodości.

            Naszymi gośćmi byli natomiast nie ludzie złaknieni wiedzy o przyszłości, ale prawdziwi pasjonaci kina i znane osobistości. Mieliśmy bowiem zaszczyt gościć nie tylko wykładowców Uniwersytetu Warszawskiego, gdzie studiujemy, ale także ambasadorów, przedstawicieli organizacji pozarządowych, członków Rady Polskiej Federacji DKF, historyków filmu i wielu, wielu innych. Również dzięki nim udało nam się wprowadzić widzów w świat kina artystycznego, które, miejmy nadzieję, wraz z prelekcjami i dyskusjami, miały może nie moc uzdrawiania, ale z pewnością urozmaicania Waszego wolnego czasu. A że kolejny semestr – i następne projekcje – zbliżają się wielkimi krokami, pozostaje zachęcić do oczekiwania na kolejne posty, w których pojawi się nowy repertuar, a wraz z nim – możliwość zyskania kolejnych filmowych wrażeń! 

autor tekstu: Gosia Pawlak, Komisja DKF

JOIN DKF Celuloid.!

wujek Sam poszukuje nowych rekrutów do załogi DKF Celuloid. Odważysz się?